도/서/정/보

  이 저서에 제시된 음악 감상과 비평 교육의 내용은 보편성에 근거하고 있으며, 악곡 과 악보의 예들은 학교에서 사용할 수 있도록 학교급별(초·중·고)로 눈높이에 적합하게 제시하였다. 이 책은 음악 감상과 비평에 관한 전문적인 이론을 보다 쉽게 이해하고, 그 이론을 바탕으로 효과적으로 적용하고 응용할 수 있도록 체계적으로 설계되었다.

  이 책은 크게 4부로 나누어진다. 제1부는 ‘음악 감상의 이론’, 제2부는 ‘음악 감상 의 실제’, 제3부는 ‘음악 비평의 이론’, 제4부는 ‘음악 비평의 실제’로 구성되었다. 제1부 ‘음악 감상의 이론’에서는 음악 감상의 이해, 음악 감상의 학습 방법, 다양한 시각 자료, 현대 음악의 지도 방법을 다루고, 제2부 ‘음악 감상의 실제’에서는 후기 바로크 시대부터 현대 음악에 이르기까지 다양한 음악의 장르와 다양한 형식의 음악을 중심 으로 감상하는 방법을 구체적으로 제시하였다. 제3부 ‘음악 비평의 이론’에서는 음악 비평의 의미와 원리, 음악 비평의 다양한 관점과 맥락, 음악 비평가의 태도, 음악 비평의 방법, 음악 비평의 학습 이론을 다루고, 제4부 ‘음악 비평의 실제’에서는 다양한 비평 이론의 관점에서 음악의 비평 방법을 실전에 도움이 될 수 있도록 구성하였다.

  이 저서가 학교의 음악 교사와 음악 애호가에게 음악 감상과 비평 능력을 함양시키고, 음악 감상과 비평에 관한 이론과 지도 방법을 쉽게 이해하고 실천하는 데 실질 적인 도움이 되기를 바라는 바이다.

<차례>

 

제1부 음악 감상의 이론

 

 

 

제1장 음악 감상의 이해

 

1 음악 감상의 정의

2 음악적 인식의 과정

3 음악 감상의 태도

4 음악 감상의 단계별 특성

 

 

제2장 음악 감상의 학습 방법

 

1 음악 감상 학습의 필요성

2 음악 감상 교육의 목적

3 음악 감상 학습의 목표와 과제

4 음악 감상의 지도 방법

 

 

제3장 음악 감상과 시각 자료

 

 

1 음악 감상에서 시각 자료의 의미

2 시각 자료의 기능

3 시각 자료의 다양한 형태

 

 

제4장 현대음악의 지도 방법

 

1 현대음악 감상의 필요성

2 현대음악 감상을 위한 전제 조건

3 현대음악 지도 방법 연구

4 <바르샤바의 생존자>의 단계별 지도 모형

5 <바르샤바의 생존자>의 감상 지도 방법

 

 

 

제2부 음악 감상의 실제

 

 

제5장 다성 음악

 

1 대위법의 이해

2 바흐 <인벤션 1번>

 

  

제6장 표제 음악

 

1 표제 음악의 이해

2 생상스 《동물의 사육제》 중 <서주와 사자왕의 행진>

 

 

 제7장 중주곡

 

1 중주의 이해

2 힌데미트 <5개의 관악기를 위한 작은 실내악> 중 4악장

 

제8장 협주곡

 

1 협주곡의 이해

2 모차르트 <호른 협주곡 1번 라장조>

3 베토벤 <피아노 협주곡 5번> ‘황제’

 

 

제9장 소나타 형식

 

1 소나타 형식의 이해

2 슈베르트 <교향곡 8번 나단조> ‘미완성’ 중 1악장

 

 

제10장 미뉴에트 형식

 

1 미뉴에트 형식의 이해

2 모차르트 <교향곡 40번 사단조> 중 3악장

 

 

제11장 론도 형식

 

1 론도 형식의 이해

2 하이든 <트럼펫 협주곡 내림마장조> 중 3악장

3 베토벤 <바가텔 25번 가단조> ‘엘리제를 위하여’

 

 

제12장 예술가곡

 

1 예술가곡의 이해

2 슈베르트 <송어>

3 슈베르트의 연가곡 《아름다운 물레방앗간의 아가씨》

 

제13장 서곡

 

1 서곡의 이해

2 주페의 <경기병 서곡>

3 로시니 <윌리엄 텔 서곡>

4 차이콥스키 <1812년 서곡>

 

제14장 교향시

 

1 교향시의 이해

2 시벨리우스 <핀란디아>

 

 

제15장 변주곡

 

1 변주곡의 이해

2 모차르트 <‘아, 어머니께 말씀드리죠’ 주제에 의한 12개의 변주곡>

 

 

제16장 미분음 음악

 

1 밀집음군과 미분음의 이해

2 펜데레츠키 <히로시마의 희생자를 위한 애가>

 

  

제3부 음악 비평의 이론

 

 

제17장 음악 비평의 의미와 원리

 

1 음악 비평의 의미와 필요성

2 음악 비평의 원리

 

 

제18장 다양한 관점에서 본 음악 비평

 

1 맥락의 관점에서 본 비평

2 비평의 형태

3 대상에 따른 비평 방법

4 비평의 종류와 내용 체계

5 공연 음악에 관한 비평

 

 

제19장 음악 비평가의 태도

 

1 비평가의 역량

2 비평가의 사명

3 비평가가 갖추어야 할 요소

 

 

제20장 음악 비평의 방법

 

1 음악 비평 학습의 조건

2 수준에 따른 음악 비평 방법

3 단계별 파토스 비평 방법

4 감상곡 유형에 따른 음악 비평 방법

5 시대별 음악의 비평 방법

 

 

제21장 음악 비평의 학습 이론

 

1 학습자의 수준에 따른 비평 학습

2 선곡의 대상 및 비평의 방향

3 음악 비평에 관한 학습 이론

4 음악 비평에 관한 수업 설계

 

 

제4부 음악 비평의 실제

 

제22장 이론 비평

 

1 이론 비평의 이해

2 바흐 <프렐류드 1번 다장조>

3 헨델 <메시아>

4 아이브스 <고향 시절>

 

 

제23장 실전 비평

 

1 실전 비평의 이해

2 모차르트 <피아노 소나타 11번 가장조> 중 3악장

3 베토벤 <피아노 소나타 제8번 다단조> ‘비창’

4 슈만 <나비>

5 쇼팽 <야상곡 15번>

6 브람스 <헝가리 무곡 5번>

 

 

제24장 인상 비평

 

1 인상 비평의 이해

2 버르토크 《미크로코스모스》 제4권 중 <양손 교차>

3 정순영 <모란이 피기까지는>

4 백남준 <피아노포르테를 위한 연습곡>

 

 

제25장 재단 비평

 

1 재단 비평의 이해

2 스트라빈스키 <페트루슈카>

3 드뷔시 《베르거마스크 모음곡》 중 제3곡 <달빛>

 

 

제26장 영화 음악 비평

1 영화 음악의 개념

2 영화 <더 박스>

3 영화 <미나리>

 

 

 

참고문헌